패션 강국 프랑스의 패션 철학

 

국가의 경쟁력을 높이는 데 힘쓴 프랑스는 남다른 패션 철학과 명품 마케팅에 성공하여 오늘날의 패션 강국을 이룩했다.

 

 

 

 

16세기 중반 옷을 궁정이나 특권 계층에서 자신들의 명성을 과시하기 위한 수단으로 독특하게 옷을 입기 시작하면서 의복사는 발전해왔다. 그러다 산업 혁명 이후로 커다란 변화를 겪게 된다. 

 

 

엄격하게 구분되던 귀족과 평민 복식 스타일에서 상업으로 돈을 번 평민 출신 부자들이 귀족 스타일 의복을 따라하게 되면서 고가의 독특한 옷을 입는 문화가 출현한다. 그리고 이 무렵부터 대중이 특정 계층이나 부류의 옷을 흉내내어 입는 문화 현상이 나타나면서 의상실 개념도 생겨난다.

 

 

 

1858년 고급 의상실의 한 형태로 생겨난 오트 쿠튀르는 고급재봉이란 뜻으로 지금도 굵지의 디자이너들이 오트쿠튀르에서 전시하는 의복들은 한땀한땀 개성과 장인 정신이 녹아 든 스타일을 시연한다. 그러니까 보기에는 근사하고 입기에는 불편한 예술 그 자체로 감상하기 좋은 의상들 말이다.  그러니 당연히 가격이 비쌀 수밖에 없는 것일 테고.

국가의 경쟁력을 높이는 데 힘쓴 프랑스는 명품 마케팅에 성공하여 오늘날의 패션 강국을 이룩했다.

 

 

 

 

 

 

16세기 중반 옷을 궁정이나 특권 계층에서 자신들의 명성을 과시하기 위한 수단으로 독특하게 옷을 입기 시작하면서 의복사는 발전해왔다. 그러다 산업 혁명 이후로 커다란 변화를 겪게 된다. 

 

 

엄격하게 구분되던 귀족과 평민 복식 스타일에서 상업으로 돈을 번 평민 출신 부자들이 귀족 스타일 의복을 따라하게 되면서 고가의 독특한 옷을 입는 문화가 출현한다. 그리고 이 무렵부터 대중이 특정 계층이나 부류의 옷을 흉내내어 입는 문화 현상이 나타나면서 의상실 개념도 생겨난다.

 

 

 

 

 

1858년 고급 의상실의 한 형태로 생겨난 오트 쿠튀르는 고급재봉이란 뜻으로 지금도 굵지의 디자이너들이 오트쿠튀르에서 전시하는 의복들은 한땀한땀 개성과 장인 정신이 녹아 든 스타일을 시연한다. 그러니까 보기에는 근사하고 입기에는 불편한 예술 그 자체로 감상하기 좋은 의상들 말이다.  그러니 당연히 가격이 비쌀 수밖에 없는 것일 테고.

 

그러나 위에서부터 아래로 유행을 전파한 프랑스의 패션 역사는 국가가 나서서 명품 마케팅을 주도하면서 상상을 초월하는 가치 향상에 기여했다.

 

 

그리고 20세기 초반 아름다운 시절을 뜻하는 벨 에포크 시절을 맞이하여 아르누보 양식을 띤 풍성하고 풍만한 의상 스타일을 시초로 여러 번의 실루엣과 룩의 변천을 겪어왔다.

 

 

 

 

 

고급스러움을 추구하던 프랑스 패션이 미국의 실용주의에 밀린 것인지, 1970년대부터는 미국 주도의 펑키한 스타일에 갈 곳을 잃어갔다. 영국 출신의 비틀즈의 모즈룩이 미국 및 유럽을 강타하면서 뭐랄까 기품과는 상관없는 편안하고 대중적인 유니폼 스타일이 유행의 주체가 되어갔다. 획일화된 개성은 점차 개인의 개성을 강조하면서 다양성을 뽐내기 시작하였고 그런 기조로 1980년대는 돈이 패션의 키워드로 자리잡는다.

 

 

 

 

 

시민이 폭동을 일으켜도, 대중이 제멋대로 옷을 입어도 프랑스 국가는 명품 브랜드 마케팅의 기조를 유지하는 데 흔들림이 없었다. 다른 나라에서 싸구려 의상으로  박리다매를 할 때도 프랑스는 브랜드 로고가 사회적 지위라는 상징을 만들어 나갔다. 

 

 

 

 

 

그렇다면 이탈리아의 명품 마케팅이 빠질 수 없다고 느낀 것인지 1980년대는 이탈리아가 패션 강국으로 부상했다.  지금도 명품 패션 브랜드는 프랑스와 이탈리아에 집중적으로 몰려 있는 것을 보면 이들의 장인 정신이 얼마나 견고했는지 짐작이 간다.

 

1990년대에 진입하자 글로벌이란 키워드로 동양에서도 명품 브랜드의 자질을 갖춘 디자이너들이 속속 등장한다. 아시아의 별 같은 디자이너들의 합류 여러 신진 세력들의 활약에도 프랑스의 명품은 현재까지 의복에서 가방을 비롯한 액세서리까지 하늘 높은 줄 모르고 가치가 상승하고 있다.